“天下玉，扬州工。”在江苏非遗版图上，扬州玉雕以精巧雅致享誉全国。1973年生于扬州高邮的正高级工艺美术师、扬州玉雕省级非物质文化遗产代表性传承人王金高，深耕玉雕三十余年，把传统“链子活”推向全新高度。2025年3月，北京工艺美术出版社推出专著《金锋玉链一相逢——王金高玉雕之道及作品赏析》，该书以大量高清图文，把瓶内琢链的毫厘功夫，完整呈现在读者眼前。

从高邮走出的扬州玉雕匠人

全书分为“瑰意琦行”“佳品共赏”上下两篇。上篇讲述王金高的成长之路：从高邮乡镇玉作坊起步，赴扬州拜师学艺，走进清华美院深造，远赴海外交流访学，完整记录一名江苏匠人的求索历程。下篇集中展示玉雕精品，炉、瓶、壶、摆件一一陈列，每件作品都配上细节图片与创作解读。

瓶口五厘米，三年磨一链

书中最令人震撼的，当属代表作《活环·内链瓶》。传统玉雕链条大多雕在器皿外侧，王金高却挑战极限，将工具伸入仅5厘米宽的瓶口，在密闭瓶身内部雕琢整条玉链。玉雕是“减法艺术”，玉石无法修补，一刀失误整块原料便作废。瓶内操作视线全被遮挡，全凭指尖手感摸索，如同闭着眼在方寸空间雕琢锁链。整条玉链共71节，最细的链环，仅打磨一节就要耗费数天，前后历时三年方才完工，链条环环相扣，末端活环可以灵活转动，尽显扬州玉雕的硬核功底。

翻开书页，图片不是文字的附属，而是读懂工艺的钥匙。瓶身浅浮雕仙鹤、卷云纹饰的近景、链条微距特写、手稿与成品对照图穿插排版，把抽象的工艺术语变成肉眼可见的细节。王金高还复原失传两百多年的清代宫廷麻花玉镯，在古法基础上改良，将绞绕工艺升级为三股六旋，镯身更加紧致匀称。书中没有堆砌晦涩理论，而是将“为什么这样设计”娓娓道来：《福满乾坤瓶》上圆下方，取刚柔相济之意；《日月同辉》巧用玉料天然红皮，雕出日、月纹样，先有立意，再施雕刻。2017年，王金高携20件作品亮相法国卢浮宫世界非遗展，这批走出国门的佳作，也被收录在书里，留下“扬州工”走向世界的珍贵记录。

美玉之外，是扎根江苏的匠心传承

对江苏读者而言，这本书承载的不只是美玉与技艺。高邮乡土情怀、扬州百年玉雕传承、本土非遗人的坚守，都融在字里行间。著作出版后，王金高向扬州大学图书馆、扬州市图书馆，以及家乡高邮市、卸甲镇、周邶墩村各级图书馆捐赠专著，同时向高邮市档案馆捐赠手稿与获奖资料，让传统手艺扎根地方文化土壤。

《金锋玉链一相逢》由北京工艺美术出版社出版。无论是普通玉雕爱好者，还是传统工艺美术爱好者，都能透过图文，看懂一件玉雕器皿的门道：辨别链条是否同料一体雕琢、活环是否灵动、瓶壁薄厚是否均匀。书页缓缓翻开，刀锋与美玉相逢，我们得以近距离感受属于江苏匠人的坚守与巧思。（阳洋/文）